A temporada de março-2010

A temporada de MARCO no SESC Joinville nos trouxe um espetáculo mais sólido que o período de estreia. Isso parece óbvio. No entanto, o trabalho que o ator Vinicius está se permitindo em cena é a chave maior para o crescimento do espetáculo e, como diretor, eu não esperava que esse tempo de férias, de descanso, fosse mexer com o ator a tal ponto de ressignicar sua atuação. "Às vezes nós precisamos nos afastar muito do caminho para atingir um ponto relativamente próximo", dizia Jarry, personagem de Edward Albee, em Zoo History. Livrar-se da submissão do forte texto poético de Flávio Carneiro e ser autônomo em cena sem perder o respeito pelas palavras fez dessa temporada um grande salto de crença sobre o próprio espetáculo. Pude conversar com algumas pessoas que assistiram pela segunda vez, a primeira na temporada de estreia e que voltaram agora, e todas comentaram acerca dessa mudança na interpretação de Vinicius. Estou satisfeito com a evolução, porém pronto para provocar novas mudanças na cena.

Um abraço,
Samuel Kühn

(Palavras) Palavras do Samuel

"Marco são três marias de amor com o poder reverberador nas infinitas histórias das pessoas que se dispõem ao espetáculo. Desde as rodas de conversas iniciais, Vini e eu, nos primeiros ensaios cercávamos nossas histórias de amor, eram confidências para ninguém mais saber, a não ser nós em favor do nascimento complexo de um marco. Essas rodas, pouco depois, foram abertas a Flávio, Rafael e Maikon. Contamos nossas histórias e vimos que todos passamos pelas mesmas emoções, em lugares e tempos distintos, mas ligados pela vida e pelo amor às estrelas. Como movimento inacabado, queríamos povoar o imaginário do ator Vinicius em busca de suas verdades emotivas, sinceridades em palavras, afetividade em olhares, sensualidade em corpos, beleza em desnudar o amor particular de um menino, homem, fututo pai, avô... comum.


Vinicius horizontalizou seu imaginário dispostamente e nos assumiu à cena, com sua interpretação vigorosa, rapsoda, podemos dizer que, muito felizmente, ele nos leva à cena. E, lá, palco sobre o palco, chegamos às formas coreográficas propostas pela única mulher envolvida no processo de criação - não esquecendo da Isadora, nossa designer, mas quero dizer sobre a criação direta -, ela é a belíssima, jovem e talentosa Débora, uma menina que certamente virou estrela quando caiu na terra. Não escutamos sobre seus amores, porque foi tomada a decisão de que era uma peça que perpassava o olhar masculino e não faria sentido uma influência feminina porque tiraria de marco sua pureza, nossa pureza e ingenuidade, de homens. Todavia, Débora compreendeu e criou movimentos que dizem respeito ao nosso gênero - isso foi espetacular, pois sabemos que não é simples.


Enfim, estreiamos. E o que está mais me marcando? Não tem um encontro com os amigos e novos conhecidos que não falamos sobre estrelas."

Samuel Kühn - diretor da peça MARCO

(Palavras) Palavras do Samuel

“O trabalho que está sendo desenvolvido pela Cia. Rústico Teatral, sobretudo neste processo do espetáculo MARCO, acerca do trabalho especificamente do ator, me faz lembrar dois franceses que pude conhecer um pouco mais sob as palavras sábias do mestre Faleiro – professor da UDESC de interpretação na graduação e que destina suas aulas no mestrado aos estudos sobre o ator -, são eles: Jacques Copeau (1879-1949) e Charles Dullin (1885-1949). O primeiro, fundador do Vieux Columbier, centrava o fenômeno teatral no trabalho do ator, o que o fez sistematizar seu pensamento na formação deste e desenvolver uma pedagogia baseada na ética. E, desta última palavra, pode-se referenciar ao pensamento de Dullin, que se debruçava sobre uma metodologia em favor da sinceridade do ator, expondo-o às improvisações como meio do ator encontrar os seus próprios meios expressivos. Vinicius está passando por isso, jogado e jogador que deve encarar sua interpretação como o centro do evento cênico, em que a luz, a música e a coreografia nada mais são do que uma extensão sensível de sua gestualidade, já que se estas não forem produzidas à natureza do trabalho do ator, ver-se-á a artificialidade e, tão logo, perder-se-á a riqueza do encontro sincero com as estrelas.”

Samuel Kühn – diretor do espetáculo MARCO

12 de setembro de 2009.